Nueva demostración de la incultura de los amigos de 40 principales.
Como cada año montan los premios 40 principales, y cómo buenos premios tienen secciones, y una de ellas es la de “artista revelación”. Normalmente a este premio suelen estar nominados músicos que han iniciado su carrera ese año pegando fuerte, al menos esa es la teoría, pero los 40 sudan de teorías y este año han nominado para estos premios a ¡¡¡DESPISTAOS!!!
Nadie, ni ellos mismos (el grupo), se explica como pueden estar nominados a este premio, porque aunque los 40, seguramente, no lo sepa, han publicado ¡¡¡5 discos!!!
Pa flipar la verdad, pero en este país las cosas van así o sales en los 40 o no eres nadie, sólo tienes que ver los nominados en todas las categorías siempre son los mismos, no hay variación, por ejemplo en la mejor gira o concierto porque no está, por ejemplo, Mägo de Oz, que desde que sacó su último álbum no ha parado, tocando incluso bajo la lluvia de San Sebiastián, y he nombrado a unos que tienen algo de prestigio los 40, porque también podría hablar de La Fuga que no ha parado, aunque viendo como se las gastan seguro que les pondrían el apartado de “artista revelación” tras 10 años de ofreciendo buena música.
En fin que estoy indignado, y para relajarme os dejo con la canción con la que conocí al grupo, hubiera preferido que siguieran por este camino, con sus melenas al aire, pero decidieron ser El Canto del Loco, aunque les prefiero a ellos mil veces antes que a ECDL.
31 de octubre, noche de los difuntos, en Catalunya la castañada, para los yanquies, y cada vez más en el resto del mundo, Halloween.
Hace un año publicaba una entrada para pedir la abolición de esta fiesta en Catalunya, ya que estaba sustituyendo a la típica castañada. Hoy, un año después sigo luchando por ello, y para hacerlo lo haré con pruebas irrefutables sobre el origen de Halloween, para aquellos inútiles que se crean que todo lo que viene de yanquilándia es chupi mega guay, y que se inventan las mejores fiestas.
La fiesta que están exportado los norte americanos como si fuera suya, no es más que un restylingdel Samhain, la noche de los difuntos celta y, a su vez, el fin de año para esa cultura. Lo celtas dividían el año en dos mitades, la mitad clara, la de las cosechas, y la oscura, otoño e invierno, y el día 31 de octubre era el día que marcaba el cambio de año, pero esto no influye en lo que nos interesa. Como digo también era la noche de los difuntos, porqué esa noche se rompían las barreras entre el mundo de los muertos y el de los vivos, y los difuntos podían salir de las sidh, el otro mundo, para reencontrase con sus familiares. Hasta aquí todo correcto, ahora llega el punto en el que empiezan los restyling. Todos los difuntos podían salir del mundo de los muertos, por lo que los malos espíritus también vagaban por la tierra atormentando a los vivos. Éstos para evitar problemas lo que hacían era dejar un plato de comida en el portal de su casa, para saciar el hambre de los errantes y evitar ser molestados, hoy en día los niños van disfrazados, como si fuera carnaval, cargados de huevos y llaman a las puertas de las casas para que les den chuches y si no, huevazo va.
Ahora viene un cambio bastante importante, los celtas marcaban el camino a sus difuntos, vaciando NABOS y poniéndoles una vela para iluminarlos hasta su casa, pero a los estadounidenses no les pareció atractivo y decidieron que ellos lo harían con calabazas. Aquí es dónde muchos diréis pues mira primera innovación. Craso error. Lo que hicieron fue copiar de otra cultura distinta, aunque parezca mentira, la idea, posiblemente, la copiaron de los catalanes, y esto no es un ataque de catalanismo que quede claro. Me explico en Catalunya el 31 de octubre se celebra la castañada, esta tradición se ha transmitido desde hace siglos y, con el paso de los años, ha ido perdiendo su identidad poco a poco. En un principio esta fiesta consistía en venerar a los muertos esa noche repicando las campanas. Para coger fuerzas, los hombres, comían castañas, monitaos y panallets, comida muy energética, qué les permitía aguantar el esfuerzo toda la noche. Pero claro, tenían que ir de su casa hasta el campanario y ¿cómo lo hacían para marcar el camino y no perderse? Muy fácil, vaciaban una calvaza y le ponían una vela, ¿os suena de algo?
¿A qué no os esperabais esto? Pues mal que les pese a algunos, esto es así.
Seguramente la tradición llegó hasta EE.UU. mediante los inmigrantes irlandeses, qué tenían muy arraigada la cultura celta. Pero los yanquis con los años la han transformado hasta convertirla en una parodia de lo que era, consiguiendo que pierda todo el sentido. Lo que era una noche de respeto a los seres queridos que nos habían dejado, se ha convertido en un cachondeo, una burla hacía los difuntos.
Por eso mismo pido un año más que no caigamos en la trampa de celebrar Halloween.
¡Quinto álbum de estudio de Girls Aloud! Quién lo iba a decir hace unos años, cuando el grupo fue creado por la martingala musical que era Popstars: The Rivals, en el Reino Unido. Pero bueno, pongámonos en precedentes.
Año 2002. En pleno auge de los realitys musicales (por entonces estábamos con la resaca del boom de Operación Triunfo), y en un país en el que tanto estos programas como la industria musical gozan del prestigio que se merecen, se celebra la final de Popstars: The Rivals, que tenía como objetivo lanzar dos grupos: uno de chicos y otro de chicas. El de chicos, One True Voice, se comió los mocos nada más terminar el concurso, mientras que el de chicas, que formaron Cheryl Tweedy, Kimberly Walsh, Sarah Harding, Nicola Roberts y Nadine Coyle, llegó al número uno de la lista de singles británica con el sencillo «Sound Of The Underground».
Tras el Greatest Hits, que recomiendo a todo el mundo a quien le guste el buen pop, editaron, en 2007, «Tangled Up». De ese disco se lanzaron «Sexy! No no no», «Call The Shots» y «Can’t Speak French», y se quedaron en el tintero auténticos temotos como «Close To Love», que SIEMPRE debió ser single.
Ahora, un año después de esa oda al eurobeat que fue «Tangled Up», Girls Aloud vuelven a la carga con un disco muy diferente, este «Out Of Control». Vamos a desgranarlo:
1. The Promise. Primer single del disco, que se apunta a la moda retro que tenemos encima gracias/por culpa de Amy Winehouse, a la que se ha apuntado Duffy y tras la que van Sugababes con su Catfights & Spotlights. Sea como sea, es una canción inmediata, que poco tiene que ver con el sonido al que no tienen acostumbrados y que ha llegado al número 1 tan solo con descargas digitales. 8/10
2. The Loving Kind. Nada que ver con la canción que la precede. Muchos fans en diversos foros la consideran la versión 2.0 de «Call The Shots». Está producida por los Pet Shop Boys y tiene cierto aire melancólico que, dicho sea, casa bastante con esos beats electrónicos que rodean a las voces. Para muchos es uno de los temazos del disco, pero yo creo que no acaba de despegar, y para «Call The Shots» ya tenemos la original. 7/10
3. Rolling Back The Rivers In Time. La cosa se pone interesante con este medio tiempo cuyo bucle musical tiene mucho de música de ascensor de hotel de 5 estrellas, muy en plan Gran Meliá Palacio de Isora (ver opinión del mismo autor, y arriba el product placement y el autobombo). La introducción de Nadine no está mal, y el estribillo es pegadizo y buenrrollista. Para mí, firme candidata a ser single. 9/10
4. Love Is The Key. ¿Qué pintan esas voces de ultratumba cantando Ave María? La de Bisbal no, faltaría… Esa introducción no pega en absoluto con el rollito del tema, que es muy country-campestre. Clara evolución del «Waiting» que metieron en «Chemistry», y muy pegadiza. Para ponerse las botas, y a bailar en línea. 8/10
5. Turn To Stone. De nuevo música electrónica muy bailable, y por fin unas líneas para Kimberley como son bien merecidas. ¿Dónde se ha metido Nadine? Buen tema. 9/10
6. Untouchable. Otra de las favoritas de los fans, te lo juro por Popjustice. A Xenomanía, que están más pirados que la Milá presentando Gran Hermano, le da el venazo y se saca de la manga un tema dance de casi 7 minutos de duración. La verdad es que está muy bien pero con 4 minutos hubieran ido muy sobrados. 8/10
7. Fix Me Up. Otro tema en la línea de «Chemistry». Suena muy a años 90 y podía pegar como cara B de algún single. Pero bueno, está escrito y producido por Xenomanía, lo que la hace pegadiza desde que era cigoto. Suena algo sucia, muy de borrachas en la barra de un bar, y prácticamente sólo cantan Sarah y Cheryl, excepto unas líneas al final que se reparten entre las otras 3. 6’5/10
8. Love Is Pain. Sigue el mismo estilo que «Turn To Stone», y con eso lo digo todo. De hecho, son un poco intercambiables aunque las dos son buenas. 8/10
9. Miss You Bow Wow. Esto es Girls Aloud en estado puro. Frenetismo, miles de beats por minuto, frases aceleradas, repeticiones. Parece un estribillo constante. Buena, sí señor. 9/10
10. Revolution In The Head. Volvemos al sonido electrónico mezclado con guitarras y mucho hand-clapping para un tema que si está situado al final del disco es por algo, que no son tontunos. No deja de estar bien, claro, pero no es nada destacable. 7/10
11. Live In The Country. Xenomanía, no quiero más soniditos de vacas ni cabras en una canción, ni de Girls Aloud ni de nadie. 5/10.
12. We wanna party. Es el bonus track para Reino Unido, que digo yo, ¿cuántos discos deben vender fuera de allí a parte de los de 5 maricas mal contados? Que les apetecía meterla, y punto en boca. Hubiera quedado mejor publicada en el tiempo en el que podía tener su lógica, es decir, con el resto de «What Will The Neighbours Say». Otro 5/10.
En conclusión, es buen disco que no tiene nada que ver con el anterior. No hay tanta Nadine como en los anteriores, y eso siempre es algo bueno, pero tampoco hay temazos bailables de los que están acostumbradas a darnos. Muy mal por eso, Alouds.
A parte de «The Promise», a mi parecer, deberían ser singles «Rolling Back The Rivers In Time», «Turn To Stone», «Miss You Bow Wow» y «The Loving Kind».
Creo que ya podemos ir terminando. Voy a evitar hablar de la portada por que no se merece ni que diga que es lo peor. Uys, ya lo he dicho. En fin…
Vale, no es cierto. Ni siquiera se ha confirmado, pero muchos son los rumores que apuntan que el concursante de Gran Hermano 10, que está aún en la «casa uno», que es aspirante a Policía Nacional, que fue stripper, que nunca llegará a ganar el concurso y futuro violado por Palomares mantuvo un affair de cariz romántico-sensual con la antaño concursante de Little Miss Drag Queen de la comunidad autónoma número 16, las Islas Canarias (todos sabemos que la 17 es La Rioja, que nunca nadie se acuerda de nombrarla, y que las ciudades africanas a la vez que casi tercermundistas de Ceuta y Melilla ni siquiera deberían contarse como españolas).
Según informan webs que todo lector de prensa seria debería seguir a diario, como el recién inaugurado blog personal de la abogada y corresponsal de Dios en la Tierra Aída Nizar o la bitácora del concursante de GH3 Kiko Hernández, la exportadora de un pene más grande de lo que tocaría (siempre según el señor que se lo quitó relató en el programa de cabecera Diario de…) y el chico que antes enseñó el culo en la presente edición del concurso presentado por Mercedes Milá se conocieron hace unos meses, antes de que Amor, el nombre de la neofémina, se convirtiera en mujer de pleno derecho. Por cierto, ¿qué comunidad autónoma representará Merceditas esta noche en la gala?
En un principio, la expulsada doblemente de Gran Hermano 9, que se la cascó a Piero en la casa, era reticente a hablar del tema, pero en el blog de Kiko puede leerse esto:
«¿Pero tú cómo sabes eso?… Sí, es cierto, pero fue hace mucho tiempo. Estuvimos juntos un mes y medio. Yo aún no había entrado siquiera en la casa de GH. Estuvimos juntos en muchos sitios, en las fiestas de Tenerife, en discotecas, restaurantes…. Tengo muy buen recuerdo de él.»
¿Julito sabía que Amor por entonces tenía sorpresa? ¿Si lo sabía le ponía? ¿Es Julito gay por eso? ¿O quizá Julito era la mujer en la relación? Esta historia va a dar juego. Nosotros solo podemos decir dos palabras: AMOR, ACABADA.
La victoria de Alonso en Fuji eclipsará la gesta de Jaime Alguersuari Jr. El joven piloto catalán se ha convertido en el segundo piloto en lograr el campeonato de F3 Británica, uno de los campeonatos de formación más prestigiosos, el año de su debut, antes que él sólo lo había logrado un tal Ayrton Senna, que posteriormente se convertiría en tricampeón mundial de F1 y leyenda de éste deporte.
Alguersuari al principio de temporada se mostraba cauto al hablar de las expectativas en su primer año, él decía que iba a aprender, pero lo bastó un mes para adaptarse al campeonato, y una temporada para hacerse con él.
Jaime se ha convertido en el primer español en ganar la F3 Británica y el más joven en conseguirla el año de su debut con 18 años y medio, Senna lo hizo con 23.
Sin duda alguna es uno de los pilotos con más proyección, con el reto de la F3 Británica superado, aún, no sabemos que hará el año que viene repetir irse a las World Series de papá (su padre Jaime Alguersuari, ex piloto de motos es el creador de las WS ) ó dar el salto a la GP2.
Alguersuari, además, es uno de los niños mimados de Red Bull por sus resultados, no sería de extrañar que siguiera el mismo camino que Sebastián Vettel.
Lo que está claro es que Jaime tarde o temprano pilotará un bólido de F1 y, seguramente, luchará por ser el segundo español en ganar el mundial.
Desde Calcetines Rotos le damos la enhorabuena a Jaime.
Escrito por vocinglero 
Calcetines rotos 